Algunas ideas sobre el paralelo entre los enfoques del arte

Del curso:

Construyendo puentes didácticos en el arte

LAS CONCEPCIONES SOBRE ARTE

Paralelo entre las diferentes concepciones del Arte y la Teoría de los Intereses de Habermas:

a.-Según interés Técnico:

·       Arte:

CLÁSICO

·       Artista:

Tocado por un don, talento innato. Intelectual: domina el conocimiento de múltiples disciplinas.

·       Fin del Arte:

Espiritual. Trascendente.

·       Resultado:

Obra de arte.

·       Valoración:

Belleza. Absoluta. Objetiva. Depende de las características de la obra.

·       Aprendizaje:

Taller  del maestro: Imitación. Respeto a las técnicas. Conocimientos técnicos.

·       Concepción del currículum: HOY:

Maestro: El que sabe. Transmisor del conocimiento.

Conocimiento: Técnicas y procedimientos.

Alumno: Escucha: Receptor pasivo. Respetuoso del maestro. Se valora el talento artístico, manifestado en capacidades.

Evaluación : resultados.

Fin de la educación artística: En general,  compartir el legado cultural.Desarrollar el talento innato.

  

b.-Según interés Práctico:

·       Arte:

ROMÁNTICO.

·       Artista:

Expresa el sentimiento Humano. Genio creador. Bohemio.

·       Fin del Arte:

Expresivo. Vitalista.

·       Valoración:

Puede haber Belleza. Aparece lo Feo. Expresión subjetiva. Depende de la interpretación del sujeto que contempla.

·       Resultado:

Creación artística.

·       Aprendizaje:

Taller, Academia. El arte y los nuevos conocimientos artísticos. Respeto de la propia y libre expresión.

·       Concepción del currículum: HOY

Maestro: Ser sensible que motiva a sus alumnos a expresarse. Animador.

Conocimiento: Difusos. Algunas técnicas y procedimientos. Historia  del arte.

Alumno: Activo. Creador de su propia dinámica de aprendizaje.

Cuestionador del maestro. Se valora el talento artístico, manifestado en emociones y sentimientos.

Evaluación: De proceso.

Fin de la educación artística: Libre Expresión.

 

c.-Según interés crítico:

·       Arte:

CONTEMPORÁNEO

Depende de la contingencia histórica que genera un artista profundamente atravesado por la complejidad dialéctica  entre su individualidad y el medio en el que se mueve.

·       Artista:

Refleja al medio socio cultural de maneras diversas. Responde a un mercado de arte.

·       Fin del Arte:

Reflexión dialéctica sobre el entorno.

·       Resultado:

Trabajo del artista. Producto y mercancía de un mercado cada vez más importante.

·       Valoración:

Múltiple: Lo Expresivo, lo técnico, lo conceptual. Puede o no haber belleza. No interesa.

·       Aprendizaje:

Maestro: Crítico: procura la emancipación en sus alumnos.

Conocimiento: Múltiples enfoques y miradas. Aula Taller: Lo teórico y lo práctico.  Conocimientos técnicos, teóricos, históricos  y sociales.

Alumno: Activo y reflexivo. Cuestionador de la realidad social.

Evaluación: De proceso, resultado y reflexión.-Práctica Artística.

Fin de la educación artística: Comprensión del fenómeno artístico contemporáneo. Formar integralmente al ser humano.